Categoría: Espectáculos

La artista multidisciplinaria Nikki FöIk lanza su nuevo álbum “Canto para no llorar”, una obra profundamente personal que transforma el duelo en un viaje musical de sanación, movimiento y alegría compartida. Este disco invita a los oyentes a recorrer las etapas del duelo a través de una experiencia inmersiva y catártica.

“Canto para no llorar” explora con honestidad emocional los paisajes de la tristeza y la sanación. Las canciones se nutren de una fusión sonora que mezcla folk, pop, música electrónica y elementos de música medicina, creando un sonido fresco, emocional y envolvente.

Más que un álbum, este proyecto es un ritual colectivo: una invitación a bailar, moverse y sacudir las tristezas. Con una vibra festiva, cálida y cercana, Nikki FöIk propone una forma distinta de transitar la vida, desde el gozo, el cuerpo y la conexión con otros. Ideal para escuchar a solas o compartir con amigxs, en espacios de celebración, reflexión o simplemente en busca de alivio.

“Quiero que este disco abrace, sacuda y haga bailar con lágrimas en los ojos”, comentó Nikki FöIk.

Tracklist:

1. Intro – Raíz

2. Regreso a mí

3. Volando sola

4. Canto sagrado

5. Canto para no llorar

6. Cambio el chip

7. Cascada

8. Por si te pierdo

9. Aquí estoy

10. Se siente bien

El álbum ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Cabe mencionar que Nikki FöIk está preparando una gira por diferentes ciudades del país, confirmando ya la fecha en Ciudad de México. Esta será en el Foro Tejedor el miércoles 30 de julio, donde espera poder compartir con sus fans un momento muy especial al presentar este álbum.

Más de Nikki FöIk:

• Nació en Zamora, Michoacán.

• Es un ser de la tierra que conecta con su espíritu para convertir los mensajes en música y melodías que son hechizos para el bienestar.

• “Canto para abrir mi corazón al amor, canto para sanar heridas, canto para liberar lo que llevo dentro”.

• En 2018-2019 debutó en La Voz México, aprendiendo de Ricardo Montaner, Yahir, Belinda y Lupillo Rivera, quienes estuvieron de coaches en esa edición.

• También ha participado en festivales importantes como el Festival Internacional Cervantino y el Festival Internacional de Arte y Cultura Quimera.

• Su primer EP “Yo soy” salió en 2022 y le abrió las puertas en escenarios como Foro del Tejedor (donde presentó el EP completo), Bajo Circuito (como opening act de la banda Dawn Avenue) y posteriormente el Foro Indie Rocks (como opening act de la gira “Bailando alrededor del río” de Leo Rizzi).

La artista multidisciplinaria Nikki FöIk lanza su nuevo álbum “Canto para no llorar”, una obra profundamente personal que transforma el duelo en un viaje musical de sanación, movimiento y alegría compartida. Este disco invita a los oyentes a recorrer las etapas del duelo a través de una experiencia inmersiva y catártica.

“Canto para no llorar” explora con honestidad emocional los paisajes de la tristeza y la sanación. Las canciones se nutren de una fusión sonora que mezcla folk, pop, música electrónica y elementos de música medicina, creando un sonido fresco, emocional y envolvente.

Más que un álbum, este proyecto es un ritual colectivo: una invitación a bailar, moverse y sacudir las tristezas. Con una vibra festiva, cálida y cercana, Nikki FöIk propone una forma distinta de transitar la vida, desde el gozo, el cuerpo y la conexión con otros. Ideal para escuchar a solas o compartir con amigxs, en espacios de celebración, reflexión o simplemente en busca de alivio.

“Quiero que este disco abrace, sacuda y haga bailar con lágrimas en los ojos”, comentó Nikki FöIk.

Tracklist:

1. Intro – Raíz

2. Regreso a mí

3. Volando sola

4. Canto sagrado

5. Canto para no llorar

6. Cambio el chip

7. Cascada

8. Por si te pierdo

9. Aquí estoy

10. Se siente bien

El álbum ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Cabe mencionar que Nikki FöIk está preparando una gira por diferentes ciudades del país, confirmando ya la fecha en Ciudad de México. Esta será en el Foro Tejedor el miércoles 30 de julio, donde espera poder compartir con sus fans un momento muy especial al presentar este álbum.

Más de Nikki FöIk:

• Nació en Zamora, Michoacán.

• Es un ser de la tierra que conecta con su espíritu para convertir los mensajes en música y melodías que son hechizos para el bienestar.

• “Canto para abrir mi corazón al amor, canto para sanar heridas, canto para liberar lo que llevo dentro”.

• En 2018-2019 debutó en La Voz México, aprendiendo de Ricardo Montaner, Yahir, Belinda y Lupillo Rivera, quienes estuvieron de coaches en esa edición.

• También ha participado en festivales importantes como el Festival Internacional Cervantino y el Festival Internacional de Arte y Cultura Quimera.

• Su primer EP “Yo soy” salió en 2022 y le abrió las puertas en escenarios como Foro del Tejedor (donde presentó el EP completo), Bajo Circuito (como opening act de la banda Dawn Avenue) y posteriormente el Foro Indie Rocks (como opening act de la gira “Bailando alrededor del río” de Leo Rizzi).

Después de su exitoso World’s Hottest Tour en 2022, donde agotó entradas en recintos como el Estadio Azteca, Bad Bunny se alista para repetir y superar la hazaña con un montaje de primer nivel que promete luces, baile, emoción y un viaje directo al corazón de su propuesta artística.

Preventa y fechas clave para conseguir tus boletos
La emoción ya comenzó este jueves 8 de mayo con la primera etapa de preventa exclusiva para tarjetahabientes Venta Beyond, quienes tuvieron acceso anticipado a los boletos desde las 9 de la mañana a través de Ticketmaster.

Estas son las fechas oficiales de preventa:
Jueves 8 de mayo: Venta Beyond | 9:00 AM
Viernes 9 de mayo: Venta Priority | 9:00 AM
Lunes 12 de mayo: Preventa Banamex | 2:00 PM
Martes 13 de mayo: Venta general | 2:00 PM
Los clientes de Banamex no solo podrán acceder antes a sus boletos, sino también pagarlos en 3 Meses sin Intereses, facilitando la compra para miles de fans que ya están listos para vivir esta nueva etapa de Bad Bunny.

Precios oficiales para Bad Bunny 2025 en México

Los boletos ya tienen precio y, como era de esperarse, van desde opciones accesibles hasta zonas exclusivas para los fans más apasionados. Estos son los costos aproximados, incluyendo cargos por servicio de Ticketmaster:

PITS: $12,183 MXN
General A: $4,863 MXN
General B: $2,008 MXN
Zona GNP: $4,741 MXN
Verde B: $3,155 MXN
Naranja B: $2,557 MXN
Verde C: $1,935 MXN
Naranja C: $1,093 MXN
Cabe señalar que estos precios corresponden a las tarifas base y pueden variar en zonas cercanas al escenario, pasarelas o asientos preferenciales.

El cantautor portugués Eddie ha presentado su nuevo sencillo, «El otro lado de mí», una obra en la cual plasma sus influencias artísticas y su conexión con la región de Andalucía, lugar en el que precisamente fue grabado el videoclip de esta canción. Este sencillo no solo será parte del EP «Luz», sino que también formará parte del próximo álbum de Eddie titulado «Todo a su tiempo», que tiene previsto su lanzamiento a finales de febrero de 2025.

Eddie es un artista de amplia trayectoria y miembro de la Academia Latina de Grabación, reconocido por su versatilidad y capacidad para fusionar géneros y estilos en sus producciones. Con «El otro lado de mí», Eddie explora una fusión de balada, pop y urbano, logrando una propuesta fresca que rinde homenaje a la riqueza cultural de Andalucía. El videoclip de este tema fue grabado en Córdoba, ciudad que destaca por su riqueza arquitectónica y musical, y que el cantautor considera una fuente constante de inspiración.

Este nuevo sencillo ha sido bien recibido a nivel internacional, logrando incluso una nominación en la categoría de «Best Latin Song» en los World Entertainment Awards de Hollywood. Esta mención se suma a los reconocimientos que Eddie ha acumulado durante su carrera, como su reciente premio en los International Music Video Awards en la categoría «Best Original Song» por su sencillo anterior, un logro que resalta su influencia creciente en la escena musical.

Eddie cuenta con una sólida base de seguidores en Portugal y en países lusófonos, además de visibilidad en diversos programas de televisión y radio. En sus más de veinte años de carrera, ha colaborado con músicos de renombre internacional, como Philip Hamilton, Javier Colina y Jorge Pardo, destacando su habilidad para crear puentes culturales y sonoros. Algunos de sus temas anteriores, como «Mil Anjos» con la colaboración de Boss AC, «Geração Digital» y «Tempo», han sido ampliamente reproducidos en plataformas digitales y emisoras nacionales de radio de varios países, consolidando su presencia en la escena musical.

El EP «Luz» está compuesto por seis canciones y un bonus track en colaboración con la cantante de fado Cristiana Águas. Las canciones incluyen temas como «Dime dónde estás», «Nuestro juego», «La luz dentro de mí», «Tiempo» y «Eternidad», entre otros. En su conjunto, el EP promete ser un reflejo íntimo de la trayectoria y evolución musical de Eddie, consolidando su identidad como un artista comprometido con la experimentación y el diálogo cultural.

Con este nuevo lanzamiento, Eddie continúa reafirmando su compromiso con la música y su pasión por explorar nuevas fronteras estilísticas y culturales, manteniéndose fiel a una propuesta que no solo busca entretener, sino también conectar con la riqueza y diversidad de las experiencias humanas.

*Gondwana se presentará el próximo sábado 17 de mayo en el Centro de Espectáculos La Maraka, ubicado en la Ciudad de México

*Los boletos ya están a la venta a través del sistema Boletomóvil

La Ciudad de México se prepara para recibir a una de las bandas más emblemáticas del reggae latinoamericano. El próximo sábado 17 de mayo, el legendario grupo chileno Gondwana ofrecerá un esperado concierto en el Centro de Espectáculos La Maraka, como parte de su gira por territorio mexicano. Con más de 38 años de trayectoria ininterrumpida, Gondwana ha logrado consolidarse como una de las voces más potentes y respetadas del reggae en español, llevando su mensaje de paz, espiritualidad y conciencia social a distintas generaciones en todo el continente. La presentación está completamente confirmada por la agrupación y por la promotora EnLive, empresa que ha demostrado a lo largo de su historia un compromiso constante con el público mexicano a través de la organización de eventos de alta calidad y profesionalismo.

Fundada en 1987 en la población de La Pincoya, en Santiago de Chile, Gondwana ha sido pionera en llevar el reggae en español a nuevos horizontes. Con una discografía que incluye ocho álbumes de estudio, un álbum en vivo y una serie de recopilaciones con sus éxitos más reconocidos, la banda ha forjado un legado que ha resonado no solo en América Latina, sino también en Europa y otras partes del mundo. Su música combina la espiritualidad del reggae con influencias del rock y letras que abordan temáticas sociales y románticas, logrando una conexión profunda con su audiencia.

El concierto del 17 de mayo en La Maraka se convierte también en un acto de reafirmación tras la polémica surgida por la cancelación de una fecha anterior en Cuautitlán, en la que la oficina de José Tajonar, TMBC The Music Business Company, incurrió en un fraude que afectó directamente a EnLive y a los fans que esperaban ver a Gondwana en aquella ocasión. La promotora ya ha iniciado las acciones legales correspondientes, aclarando de manera contundente que la banda no tuvo ninguna responsabilidad en dicha situación. Tanto EnLive como Gondwana han respondido con transparencia y firmeza, reafirmando su compromiso con el público mexicano al reagendar una presentación legítima, organizada sin intermediarios, que garantice una experiencia musical a la altura de su legado.

La agrupación llega con una alineación renovada pero igualmente poderosa. Gondwana reafirma su solidez musical y carisma escénico en este show que aporta un sonido fresco, potente y lleno de matices, fiel al espíritu de la banda y con una clara evolución artística. El show en La Maraka no será simplemente un recital: será una celebración de más de tres décadas de música, mensajes y conexión con el público. La banda es conocida por sus presentaciones cargadas de energía, espiritualidad y ritmo, y este concierto incluirá sus grandes éxitos junto con canciones más recientes.

El Centro de Espectáculos La Maraka, uno de los recintos más reconocidos de la capital mexicana por su excelente acústica y atmósfera íntima, será el marco ideal para esta velada. Los boletos ya están disponibles a través de Boletomóvil, plataforma que garantiza una compra segura y accesible para todos los asistentes.

Gondwana no es solo una banda de reggae; es un movimiento cultural que promueve la paz, el amor y la unidad a través de su música. En un mundo que clama por mensajes positivos y transformadores, su presentación en la Ciudad de México representa mucho más que un concierto: es una experiencia espiritual, colectiva y profundamente emotiva. Con todo listo para el 17 de mayo, los amantes del reggae tienen una cita impostergable con una de las agrupaciones más queridas y respetadas del continente.

*Ilegales se presentará el próximo viernes 11 de julio de 2025 en el Foro Puebla 186, ubicado en la colonia Roma Norte

*Boletos a la venta en el Sistema Passline

La Ciudad de México se prepara para recibir una descarga de rock puro y sin concesiones. El próximo viernes 11 de julio de 2025, la legendaria banda española Ilegales regresará a la capital mexicana para ofrecer un único y explosivo concierto en el Foro Puebla 186, ubicado en la colonia Roma Norte. Esta presentación forma parte de la gira internacional de su más reciente álbum, Joven y Arrogante, y promete ser una noche inolvidable para los amantes del punk rock en español. Boletos a la venta en el Sistema Passline.

Con más de cuatro décadas de trayectoria, Ilegales ha mantenido una presencia constante en la escena musical, caracterizándose por su energía arrolladora, letras provocadoras y una actitud desafiante que los ha convertido en referentes del género. Liderados por el incombustible Jorge Martínez, la banda ha sabido evolucionar sin perder la esencia que los hizo destacar desde sus inicios en Asturias a finales de los años setenta .

Joven y Arrogante, su decimotercer álbum de estudio, lanzado en marzo de 2025, es una muestra palpable de la vigencia y frescura de Ilegales. El disco ha sido bien recibido por la crítica, destacando por su sonido potente y letras incisivas que abordan temas contemporáneos con la irreverencia característica de la banda . Canciones como “Luminoso viento nocturno” y “Tantas veces me he jugado el corazón que lo he perdido” se han convertido en nuevos himnos que se suman a clásicos como “Soy un macarra” y “Tiempos nuevos, tiempos salvajes”.

El Foro Puebla 186, conocido por su atmósfera íntima y excelente acústica, será el escenario perfecto para este reencuentro entre Ilegales y su público mexicano. Las entradas para el concierto ya están disponibles a través del sistema Passline, y se recomienda adquirirlas con anticipación debido al aforo limitado del recinto .

Este evento no solo representa el regreso de Ilegales a México, sino también una oportunidad para que nuevas generaciones descubran la fuerza y autenticidad de una banda que ha sabido mantenerse relevante a lo largo del tiempo. La cita del 11 de julio promete ser una celebración del rock en su estado más puro, con una banda que, a pesar de los años, sigue siendo joven y arrogante. Boletos a la venta en el Sistema Passline.

Julissa, quien fuera una de las actrices más bellas y reconocidas durante las décadas de los 60 y 70, protagonizando películas como “La Mentira”, “Corazón Salvaje” y “Velo de novia”, se encuentra atravesando un lamentable episodio en su vida, el cual la ha mantenido alejada del ojo público al menos durante los últimos tres años.

De acuerdo con una revista de espectáculos, la actriz de 81 años se ha visto muy afectada por problemas de movilidad, lo que le impide caminar. Esta condición la mantiene postrada en una cama. Su estado de salud es tan delicado que incluso su exmarido, Benny Ibarra, y la actual esposa de este ya se mudaron a casa de la famosa para cuidarla.

Benny Ibarra y su esposa cuidan de Julissa
Fue precisamente Benny Ibarra padre quien, en una breve entrevista con la prensa, reveló las condiciones en las que se encuentra Julissa, y detalló que su esposa, Lilia Blanco, accedió a acompañarlo en el cuidado de la actriz.

Asimismo, explicó que también participa en esta tarea su hijo, Alejandro Ibarra, quienes comparten una casa muy grande en San Miguel de Allende, Guanajuato, y que sería la residencia en donde Julissa permanece mientras espera recuperarse.

“Mi esposa y yo vivimos con mi hijo Alejandro, sus hijos y Julissa. La casa que tenemos es enorme y la dividimos: de un lado ella, del otro nosotros y arriba mi hijo. Ahorita están remodelando la casa. Juli se fue a San Miguel de Allende mientras le arreglan su cuarto, sala y comedor.”

“Nosotros somos quienes la llevamos al doctor cuando lo necesita. Nada más cruzamos el patio y estamos con ella todo el tiempo que sea necesario. Tiene un timbre especial para llamarnos si requiere algo. Estamos ahí para ayudarla y cuidarla.”

En reconocimiento a una trayectoria artística que ha marcado a varias generaciones a través de la música romántica, la agrupación chilena Los Ángeles Negros recibirá el Doctorado Honoris Causa por parte de Líderes Sociales Mx y el Claustro Doctoral Nobel Bellas Artes, dos instituciones que promueven el reconocimiento a figuras destacadas de la cultura, el arte y la labor social a nivel internacional.

La distinción será otorgada no sólo al grupo como colectivo por su impacto en el panorama musical latinoamericano, sino también, de manera post mortem, a don Mario Gutiérrez, guitarrista, compositor y líder fundador de la agrupación, quien forjó las bases del sonido que llevaría a Los Ángeles Negros a convertirse en leyenda viva. Este reconocimiento póstumo rinde homenaje a su visión artística, su talento inigualable y su incansable labor en pro de la música popular desde su natal San Carlos, Chile, hasta los escenarios más importantes del continente.

Este honor llega en un momento clave para la agrupación, que ha retomado gran fuerza en el panorama actual gracias al impacto de su nuevo disco de colaboraciones “Guitarra Suena Otra Vez”, una producción grabada en el emblemático Auditorio Nacional y que ha despertado el interés de nuevas generaciones. Entre los sencillos más destacados figuran “Murió la flor” con el salsero Rey Ruiz, “Como quisiera decirte” junto a Dr. Shenka, vocalista de Panteón Rococó, y una nueva versión de “Y Volveré” con la participación de Edwin Luna, líder de La Trakalosa de Monterrey, lo que ha provocado un renovado fervor por la banda en plataformas digitales y medios tradicionales.

Lejos de representar un ejercicio nostálgico, este álbum ha sido concebido como una declaración de vigencia y universalidad. En cada tema, la agrupación entrelaza su herencia sonora consolidando un puente entre el pasado glorioso de Los Ángeles Negros y la efervescencia musical del presente.

Con más de 57 años de trayectoria, 37 álbumes de estudio y millones de discos vendidos, Los Ángeles Negros han trascendido el tiempo y el espacio con clásicos que hoy siguen siendo referentes obligados de la balada latinoamericana. Tal es su influencia, que en su tierra natal existe una plaza con su nombre en San Carlos, Chile, testimonio del profundo arraigo cultural que representan.

Este nuevo reconocimiento académico se suma a los múltiples homenajes que han recibido en distintos países, pero adquiere un significado especial por ser otorgado en México, una nación que ha abrazado su música desde sus primeras visitas en los años 70 y que ha sido testigo de su consagración definitiva. “México nos ha dado tanto, nos ha abierto los brazos como si fuésemos parte de su identidad cultural”, han expresado sus integrantes en diversas ocasiones.

Además, como parte de su misión de preservar y compartir su legado, el grupo avanza en la creación del Museo de Los Ángeles Negros, un proyecto que permitirá a sus seguidores conocer de cerca documentos, fotografías, instrumentos y objetos personales que han marcado sus cinco décadas de historia. Esta iniciativa busca convertirse en un espacio de encuentro para los amantes de su música y en un archivo viviente de la evolución del bolero moderno.

Con la entrega de este Doctorado Honoris Causa, Líderes Sociales Mx y el Claustro Doctoral Nobel Bellas Artes colocan el nombre de Los Ángeles Negros en el plano académico y cultural más alto, consolidando así a la agrupación como un referente no sólo de la música, sino de la historia viva del arte latinoamericano.

*Maelo Ruiz se presenta en la Arena Ciudad de México el jueves 19 de junio de 2025

*Las entradas están disponibles a través de Superboletos

La Arena Ciudad de México será escenario de una noche histórica para la salsa internacional, cuando el próximo jueves 19 de junio se unan dos figuras fundamentales del género: el legendario Maelo Ruiz, quien celebrará cuatro décadas de trayectoria artística, y el maestro Diego Galé, acompañado de su célebre Grupo Galé, una de las orquestas más influyentes del panorama salsero de las últimas décadas. Los boletos para este evento único ya se encuentran a la venta a través del sistema Superboletos y en las taquillas del recinto.

El anuncio de la participación de Diego y su Grupo Galé marca un giro emocionante en este homenaje a la carrera de Maelo Ruiz, ya que por primera vez en muchos años, ambos exponentes de la salsa coincidirán en el mismo escenario mexicano, combinando lo mejor del sabor caribeño con la potencia orquestal que caracteriza al conjunto colombiano. Se trata de una oportunidad irrepetible para disfrutar de una verdadera cumbre de la salsa, donde los clásicos románticos se encontrarán con el ritmo más candente de la calle y del corazón.

Maelo Ruiz, quien ha construido una carrera inigualable como uno de los máximos exponentes de la salsa romántica, se presenta con la fuerza de quien ha sabido mantener su vigencia a lo largo de cuatro décadas. Desde sus inicios como vocalista de la Orquesta Internacional de Pedro Conga, hasta su consagración como solista con temas emblemáticos como “Te va a doler”, “Regálame una noche” y “Por favor señora”, el intérprete ha sabido emocionar a públicos de toda América Latina con su voz profunda y su inconfundible estilo sentimental.

Por su parte, la incorporación de Diego Galé y su agrupación añade un peso artístico de gran calibre. Fundador, productor y arreglista de Grupo Galé, Diego ha sido el artífice de una discografía que ha marcado generaciones con éxitos como “Frío de ausencia”, “Perdóname”, “No te vayas” y “He llegado a ti”. Su orquesta no solo ha brillado en escenarios internacionales, sino que también ha sido semillero y plataforma para otros grandes salseros, lo que convierte su presencia en esta gala musical en un verdadero regalo para los asistentes.

Esta combinación artística entre Maelo Ruiz y Diego Galé no es casualidad: ambos comparten una profunda admiración mutua, una visión melódica afín y un compromiso férreo con la evolución de la salsa. En declaraciones recientes, el propio Diego ha mencionado su entusiasmo por volver a México y compartir escenario con un artista al que respeta profundamente. “Será una noche de historia, para los que aman la salsa de verdad, con sentimiento, con sabor y con respeto por el legado que llevamos años construyendo”, expresó.

El jueves 19 de junio, la Arena CDMX será testigo de un espectáculo de primer nivel, con una producción cuidada, repertorios emblemáticos y la promesa de sorpresas que quedarán grabadas en la memoria del público. La energía de Diego y su Grupo Galé, sumada al romanticismo de Maelo Ruiz, promete una velada inolvidable, en la que se bailará, se cantará y se celebrará el poder de la música como lenguaje universal.

Las entradas ya están disponibles a través de Superboletos y en las taquillas del recinto. Este evento representa una cita imperdible para los amantes de la salsa, que encontrarán en esta noche no solo un repaso a los grandes éxitos del género, sino también un encuentro entre dos íconos cuya música ha marcado generaciones. La cuenta regresiva ha comenzado: la salsa se apodera de la capital y el 19 de junio promete ser una fecha histórica.